Représentant la nouvelle génération des sound system lovers, le crew Young Veteran revenait jouer au Dub Camp pour la seconde fois, cette fois-ci avec leur propre sono. Originaire de Cologne en Allemagne, fondé en 2011, le sound s’inspire de la tradition roots jamaïcaine et des pionniers UK, appréciant particulièrement faire découvrir des dubplates exclusifs. La réputation de la qualité de leur sono artisanale a fait ses preuves, si bien qu’ils en construisent aussi pour d’autres crews. Infatigables, ils ont joué durant trois jours à l’entrée avec un stack (video ci-dessous), pour ensuite dévoiler le sound entier sous la Sound Meeting Arena du samedi, en ouverture et fermeture du légendaire Aba Shanti-I. Pour cette performance, ils étaient accompagnés par le chanteur jamaïcain Nga Han aux textes puissants prônant l’élévation spirituelle.

Pourquoi vouliez-vous absolument être là pour ce Dub Camp 2022 ?

Dub Camp c’est le rassemblement de toutes les personnes, venant de près et de loin, parlant la même langue : Roots and Culture inna Sound system style ! Depuis notre 1^ère fois au Dub Camp 2019, nous attendions avec impatience que le moment arrive à nouveau après trois ans. Lorsque nous avons reçu l’invitation, nous étions très excités et pressés de venir. Nous remercions l’association GetUp! et toute l’équipe pour l’invitation et pour nous permettre d’avoir tenu la Sound Meeting Arena samedi. C’est donc un honneur absolu de faire partie de ce grand mouvement. Young Veteran est plus prêt que jamais à faire avancer la culture sound system dans l’unité !

Qu’aimez-vous particulièrement dans les sessions françaises ?

Les sessions françaises sont une vraie reconnaissance musicale. Toutes les personnes qui assistent aux sessions apprécient vraiment le travail acharné des sound systems, des producteurs et des musiciens. Les gens sont prêts à parcourir de longues distances pour soutenir et profiter de l’ambiance. Le public français est très passionné, il montre sa joie très ouvertement. Ce que nous apprécions aussi beaucoup, c’est la gentillesse et l’accueil des promoteurs français, leur professionnalisme et leur engagement envers la culture sound system. Au Dub Camp, tout cela est réuni. On se sent entouré d’une grande famille. Aussi, c’est un grand plaisir de rencontrer beaucoup de gens et d’activistes reggae en personne au Dub Camp, certains que nous connaissons depuis longtemps, mais seulement virtuellement.

Quelle est la particularité de votre sound ?

Tout d’abord, Young Veteran c’est un travail d’équipe. Nous sommes un petit groupe de personnes d’âges et de milieux culturels différents. Chaque membre a trouvé ses propres intérêts et tâches dans l’équipe. Lors de nos réunions hebdomadaires à la base, il y a un échange constant de connaissances, de communication et de discussion. Nous planifions toujours les mises à niveau et les étapes à venir ensemble. La deuxième partie est notre sound system lui-même ! Les gens nous disent que notre son est très clair, comme de grands moniteurs de studio avec une ligne de basse massive. La combinaison de la clarté et de la convivialité rend également très attrayant pour les producteurs de jouer sur notre sound, car ils aimeraient entendre leur production forte et lourde. En plus de la qualité sonore, nous avons également beaucoup réfléchi à notre sélection. Nous considérons que notre sélection fait partie de ce qui rend Young Veteran spécial. Nous jouons des tunes uniques. Comme nous travaillons avec beaucoup de producteurs et de labels, nous jouons beaucoup de unreleased et special mixes pour les promouvoir dans la danse. Aussi l’équipement que nous utilisons, comme il s’agit de notre préampli personnalisé français, les amplificateurs et tous les câblages, tout cela rend notre son unique, surtout lorsque nous l’utilisons avec notre propre style musical.

La philosophie ?

Nous sommes des visionnaires avec de grands objectifs et des rêves ! Nous ne nous arrêterons jamais et nous nous améliorerons toujours. En tant qu’équipe, unis, nous devenons plus forts et cela se reflète dans notre philosophie de créer le son parfait.

Dans ce monde de crise, quel est votre message pour cette session ?

Le monde est en crise depuis le premier jour. La musique reggae fait partie de l’histoire de l’une des plus grandes, sinon la plus grande crise de l’humanité. À ce jour, après plus de 400 ans, nous trouvons encore des traces coloniales dans notre vie quotidienne, dans les musées, dans les langues, et la liste est longue ! Toutes ces structures coloniales maintiennent le racisme vivant, le légitiment et le normalisent par leur continuité. Le reggae est fortement inspiré par rastafari, un mouvement de libération noir dont le message est toujours pertinent et qu’il est nécessaire d’aborder pleinement. En tant que sound system basé en Allemagne, nous laissons le message de la musique reggae et du mouvement de libération noir parler de lui-même. Néanmoins, il est important pour nous de contribuer au discours en cours sur le privilège blanc et la décolonisation et de réfléchir à notre propre implication dans la culture noire. Egalité des droits et justice !

Qu’attendez-vous que le public retienne de votre session ?

Que Young Veteran sound system déclenche de bonnes émotions et sensations physiques et les partage avec le public. C’est toujours une interaction à double sens ! Nous voulons que les gens se souviennent et intériorisent les vibrations spéciales que nous apportons à chaque session.

Au-delà de venir jouer, est-ce que tu viens aussi voir d’autres artistes jouer ?

Cette édition du Dub Camp 2022 était tout simplement incroyable. Il est très important pour nous de voir ce qui se passe à nos côtés. C’est pourquoi nous n’avons pas manqué de visiter d’autres scènes pendant les festivals. Nous avons eu la chance de voir le grand show de Dub Shepherds, Jolly Joseph et BAT Records en live pour la 1^ère fois. Nous avons également apprécié l’Omega Power de Roots Daughters et leur set le mercredi, et c’est toujours une bénédiction d’être à une session avec des vétérans comme Aba Shanti-I ou Channel One.

Qu’en est-il de l’impact écologique d’un sound system ?

Il est important d’être conscient de l’empreinte environnementale que nous laissons derrière nous, d’autant plus que nous voyageons beaucoup. Ces aspects sont importants pour nous : les sound systems que nous construisons ne sont pas des produits éphémères jetables avec une courte durée de vie. Nous créons des produits avec des normes de qualité élevées qui durent longtemps. Pour la fabrication, nous tenons à utiliser des matériaux qui ont un label environnemental qualifié. Malheureusement, ce n’est pas toujours facile, mais par exemple, le marché du bois d’origine écologique est en croissance. De plus, notre merchandising est fait de textiles écologiques. Et en roulant, nous planifions toujours le chemin le plus court, même si nous devons payer les péages (rires).

L’endroit rêvé pour poser un sound system ?

Notre rêve est de faire voyager notre sound à travers le monde et de jouer dans tous les coins du monde pour diffuser le message de la musique reggae. Mais bien sûr, chacun de l’équipe a son propre endroit de rêve : Buckingham Palace (Max), English Bay Vancouver (Carsten), Stade de 1. FC Cologne (Andre), le pont du Bosphore (Milosh), Siegen ma ville natale (Kaba), mon propre festival à Cologne Allemagne (Ersin), toujours plus de Dubcamps (Sady), Colombie (Lena).

Interview par Maela